Publications
La librairie boutique du Musée Jenisch Vevey propose en permanence non seulement les catalogues édités par le musée, mais également un vaste choix, toujours renouvelé, de cartes postales, de papeterie et d'accessoires en série limitée.
Une sélection pointue de titres en écho aux thèmes des expositions temporaires, ainsi que des publications éducatives et ludiques pour le jeune public sont choisies avec l'aimable collaboration de Payot Libraire Vevey.
Les articles sont en vente uniquement à la boutique du musée.
Horaire : Ma-di 11h-18h / Je jusqu'à 20h
NOUVELLE PUBLICATION
Gustave Courbet. Les dessins
Cet ouvrage, édité sous la direction de Niklaus Manuel Güdel et préfacé par Louis-Antoine Prat, réunit les contributions de nombreux auteurs suisses et français, spécialistes de Courbet : Lonnie Baverel, Pierre Chessex, Petra ten-Doesschate Chu, Philippe Clerc, Nicolas Ducimetière, Dominique de Font-Réaulx, Michael Jakob, Leïla Jarbouai, Jean-David Jumeau-Lafond, Robert Kopp, Ségolène Le Men, Dominique Lobstein, Emmanuelle Neukomm, Isolde Pludermacher, Séverine Petit, Anne-Sophie Poirot, Pauline Santschi, Thierry Savatier et Nathalie Strasser.
Proposant pour la première fois une étude historique d’ensemble – des carnets de croquis aux dessins les plus aboutis, en passant par les académies et les esquisses préparatoires –, cette publication est appelée à devenir un véritable jalon dans la compréhension et l’étude de l’œuvre dessiné du maître du Réalisme.
En vente a la boutique du musee au prix de CHF 50.- durant l’exposition, puis CHF 71.40
Sous la direction de Niklaus Manuel Gudel Avec la collaboration d’Anne-Sophie Poirot Preface de Louis-Antoine Prat
Editeur:
Editions Les Cahiers dessines, Paris 376 pages, format 22 × 28 cm
NOUVELLE PUBLICATION
Gustave Courbet. Les dessins
Cet ouvrage, édité sous la direction de Niklaus Manuel Güdel et préfacé par Louis-Antoine Prat, réunit les contributions de nombreux auteurs suisses et français, spécialistes de Courbet : Lonnie Baverel, Pierre Chessex, Petra ten-Doesschate Chu, Philippe Clerc, Nicolas Ducimetière, Dominique de Font-Réaulx, Michael Jakob, Leïla Jarbouai, Jean-David Jumeau-Lafond, Robert Kopp, Ségolène Le Men, Dominique Lobstein, Emmanuelle Neukomm, Isolde Pludermacher, Séverine Petit, Anne-Sophie Poirot, Pauline Santschi, Thierry Savatier et Nathalie Strasser.
Proposant pour la première fois une étude historique d’ensemble – des carnets de croquis aux dessins les plus aboutis, en passant par les académies et les esquisses préparatoires –, cette publication est appelée à devenir un véritable jalon dans la compréhension et l’étude de l’œuvre dessiné du maître du Réalisme.
En vente a la boutique du musee au prix de CHF 50.- durant l’exposition, puis CHF 71.40
NOUVELLE PUBLICATION
Rien que pour vos yeux
Petit traité des techniques de l’estampe
Avant-propos de Nathalie Chaix et textes de Florian Rodari et Camille Jaquier, ainsi que Marie-Pierre Litaudon, Maxime Préaud, Pietro Sarto et Laurence Schmidlin
Coffret tomes 1 & 2
avec Rien que pour vos yeux
Petit traité des techniques du dessin
CHF 50.–
29.00 CHF
Edité par Florian Rodari et Camille Jaquier
Editeur:
Edition Musee Jenisch Vevey – Cabinet cantonal des estampes et Scheidegger & Spiess, Zurich
Disponible en francais ou en allemand, 240 pages, 110 ill., format 11,5 × 16,5 cm
29.00 CHF
NOUVELLE PUBLICATION
Rien que pour vos yeux
Petit traité des techniques de l’estampe
Avant-propos de Nathalie Chaix et textes de Florian Rodari et Camille Jaquier, ainsi que Marie-Pierre Litaudon, Maxime Préaud, Pietro Sarto et Laurence Schmidlin
Coffret tomes 1 & 2
avec Rien que pour vos yeux
Petit traité des techniques du dessin
CHF 50.–
Pierre Keller, Friends, etc.
Avec un texte de Stéphanie Serra et une discussion entre Pierre Keller et John M Armleder
25.00 CHF
Avec un texte de Stéphanie Serra et une discussion entre Pierre Keller et John M Armleder
Editeur:
Edition Musée Jenisch Vevey 128 pages, 150 ill. couleurs, format 23,5 x 31,5 cm
25.00 CHF
Pierre Keller, Friends, etc.
Avec un texte de Stéphanie Serra et une discussion entre Pierre Keller et John M Armleder
Dessin politique, dessin poétique
Introduite par un essai de Frédéric Pajak sur le dessin politique et le dessin poétique comme visions du monde, la publication éditée en partenariat par Les Cahiers dessinés et le Musée Jenisch Vevey, comprend – outre des notices biographiques des artistes –, des textes de Jean-Christophe Bailly, Philippe Garnier, Julie Bouvard, Delfeil de Ton, Jean-Noël Orengo et Michel Thévoz.
69.00 CHF
Jean-Christophe Bailly, Philippe Garnier, Julie Bouvard, Delfeil de Ton, Jean-Noël Orengo.
Editeur:
Édité en partenariat par Les Cahiers dessinés, Paris et le Musée Jenisch Vevey, volume n°12 du Cahier dessiné.
69.00 CHF
Dessin politique, dessin poétique
Introduite par un essai de Frédéric Pajak sur le dessin politique et le dessin poétique comme visions du monde, la publication éditée en partenariat par Les Cahiers dessinés et le Musée Jenisch Vevey, comprend – outre des notices biographiques des artistes –, des textes de Jean-Christophe Bailly, Philippe Garnier, Julie Bouvard, Delfeil de Ton, Jean-Noël Orengo et Michel Thévoz.
Thomas Hirschhorn - Maps
The matrix of an uncompromising artist.
Réunissant 15 cartes réalisées entre 2003 et 2016 par l'artiste suisse Thomas Hirschhorn (* 1957), cet ouvrage se concentre sur cet aspect particulier de sa pratique, qui pourrait être perçu comme une matrice permettant de comprendre sa position unique dans le monde de l'art et la culture visuelle.
39.00 CHF
Avec un entretien avec Thomas Hirschhorn et des textes de Julie Enckell Julliard et Marcus Steinweg
Editeur:
Édition Clément Dirié, Julie Enckell Julliard. Édition bilingue (français/allemand),
142 pages , 80 ill. couleurs,
305 x 238 mm
39.00 CHF
Thomas Hirschhorn - Maps
The matrix of an uncompromising artist.
Réunissant 15 cartes réalisées entre 2003 et 2016 par l'artiste suisse Thomas Hirschhorn (* 1957), cet ouvrage se concentre sur cet aspect particulier de sa pratique, qui pourrait être perçu comme une matrice permettant de comprendre sa position unique dans le monde de l'art et la culture visuelle.
Picasso Lever de rideau. L’arène, l’atelier, l’alcôve.
Cet ouvrage paraît à l'occasion de l'exposition homonyme du Cabinet cantonal des estampes. Présentée du 21 juin au 7 octobre 2018 au Pavillon de l'estampe, ainsi que dans les salles du rez-de-chaussée du musée, et placée sous le commissariat de Florian Rodari.
38.00 CHF
Avec des préfaces de Michel Agnant, Alexander Jolles et Michel Pfulg, et des textes de Florian Rodari, Camille Jaquier, Elisa de Halleux, Herma C. Goeppert-Frank et Sebastian Goeppert.
Editeur:
Coédition Musée Jenisch Vevey – Cabinet cantonal des estampes et 5 Continents, Milan. Édition française,
192 pages,
166 illustrations,
format 24 x 28 cm.
38.00 CHF
Picasso Lever de rideau. L’arène, l’atelier, l’alcôve.
Cet ouvrage paraît à l'occasion de l'exposition homonyme du Cabinet cantonal des estampes. Présentée du 21 juin au 7 octobre 2018 au Pavillon de l'estampe, ainsi que dans les salles du rez-de-chaussée du musée, et placée sous le commissariat de Florian Rodari.
Ulla von Brandenburg : Dessins, Zeichnungen
Le Musée Jenisch Vevey publie la première monographie sur les dessins d’Ulla von Brandenburg aux éditions Scheidegger & Spiess. Pour sa réalisation, le musée s’est associé les services de Diego Bontognali du bureau de graphisme zurichois www.bonbon.li.
L’ouvrage comprend un essai de Julie Enckell Julliard, commissaire de l’exposition, et une interview de l’artiste conduite par Merel van Tilburg, historienne de l’art spécialiste de l’art textile.
29.00 CHF
Avec des textes de Julie Enckell Julliard et Merel van Tilburg
Editeur:
Coédition Musée Jenisch Vevey et Scheidegger & Spiess
Édition bilingue (français/allemand), 120 pages, 130 ill. couleurs, 23,5 x 32 cm
29.00 CHF
Ulla von Brandenburg : Dessins, Zeichnungen
Le Musée Jenisch Vevey publie la première monographie sur les dessins d’Ulla von Brandenburg aux éditions Scheidegger & Spiess. Pour sa réalisation, le musée s’est associé les services de Diego Bontognali du bureau de graphisme zurichois www.bonbon.li.
L’ouvrage comprend un essai de Julie Enckell Julliard, commissaire de l’exposition, et une interview de l’artiste conduite par Merel van Tilburg, historienne de l’art spécialiste de l’art textile.
Franz Gertsch
Cet ouvrage paraît à l'occasion de l'exposition Franz Gertsch visages paysages, présentée du 27 octobre 2017 au 4 février 2018, au Musée Jenisch Vevey, sous le commissariat Rainer Michael Mason.
12.00 CHF
Avec des textes de Rainer Michael Mason
Editeur:
Édition Musée Jenisch Vevey - Cabinet cantonal des estampes 40 pages, 18 ill. couleurs, format 21 × 14,8 cm
12.00 CHF
Franz Gertsch
Cet ouvrage paraît à l'occasion de l'exposition Franz Gertsch visages paysages, présentée du 27 octobre 2017 au 4 février 2018, au Musée Jenisch Vevey, sous le commissariat Rainer Michael Mason.
Vertige de la couleur
Vertige de la couleur. L’estampe en France à la fin du XIXe siècle
Enraptured by Color. Printmaking in Late 19- thCentury France
49.00 CHF
Préface de Julie Enckell Julliard, introduction et glossaire de Laurence Schmidlin, textes de Phillip Dennis Cate, Gilles Genty, Cyril Lécosse et Valérie Sueur-Hermel
Editeur:
Coédition Musée Jenisch Vevey – Cabinet cantonal des estampes, Vevey, et Scheidegger & Spiess, Zurich Edition bilingue
Disponible avec 4 couvertures à choix
256 pages, env. 200 ill. couleurs, format 21 x 25 cm
49.00 CHF
Vertige de la couleur
Vertige de la couleur. L’estampe en France à la fin du XIXe siècle
Enraptured by Color. Printmaking in Late 19- thCentury France
Vertige de la couleur
Vertige de la couleur. L’estampe en France à la fin du XIXe siècle
Enraptured by Color. Printmaking in Late 19- thCentury France
49.00 CHF
Préface de Julie Enckell Julliard, introduction et glossaire de Laurence Schmidlin, textes de Phillip Dennis Cate, Gilles Genty, Cyril Lécosse et Valérie Sueur-Hermel
Editeur:
Coédition Musée Jenisch Vevey – Cabinet cantonal des estampes, Vevey, et Scheidegger & Spiess, Zurich Edition bilingue
Disponible avec 4 couvertures à choix
256 pages, env. 200 ill. couleurs, format 21 x 25 cm
49.00 CHF
Vertige de la couleur
Vertige de la couleur. L’estampe en France à la fin du XIXe siècle
Enraptured by Color. Printmaking in Late 19- thCentury France
Vertige de la couleur
Vertige de la couleur. L’estampe en France à la fin du XIXe siècle
Enraptured by Color. Printmaking in Late 19- thCentury France
49.00 CHF
Préface de Julie Enckell Julliard, introduction et glossaire de Laurence Schmidlin, textes de Phillip Dennis Cate, Gilles Genty, Cyril Lécosse et Valérie Sueur-Hermel
Editeur:
Coédition Musée Jenisch Vevey – Cabinet cantonal des estampes, Vevey, et Scheidegger & Spiess, Zurich Edition bilingue
Disponible avec 4 couvertures à choix
256 pages, env. 200 ill. couleurs, format 21 x 25 cm
49.00 CHF
Vertige de la couleur
Vertige de la couleur. L’estampe en France à la fin du XIXe siècle
Enraptured by Color. Printmaking in Late 19- thCentury France
Vertige de la couleur
Vertige de la couleur. L’estampe en France à la fin du XIXe siècle
Enraptured by Color. Printmaking in Late 19- thCentury France
49.00 CHF
Préface de Julie Enckell Julliard, introduction et glossaire de Laurence Schmidlin, textes de Phillip Dennis Cate, Gilles Genty, Cyril Lécosse et Valérie Sueur-Hermel
Editeur:
Coédition Musée Jenisch Vevey – Cabinet cantonal des estampes, Vevey, et Scheidegger & Spiess, Zurich Edition bilingue
Disponible avec 4 couvertures à choix
256 pages, env. 200 ill. couleurs, format 21 x 25 cm
49.00 CHF
Vertige de la couleur
Vertige de la couleur. L’estampe en France à la fin du XIXe siècle
Enraptured by Color. Printmaking in Late 19- thCentury France
Impressions fortes. L'estampe en 100 chefs-d'oeuvre. Collection de la Fondation William Cuendet & Atelier de Saint-Prex
Cette publication accompagne l'exposition éponyme à voir du 8 juillet au 5 novembre 2017 au Musée de Lodève (F).
42.00 CHF
Florian Rodari, conservateur de la Fondation William Cuendet & Atelier de Saint-Prex
Editeur:
5 Continents Editions 200 pages
110 illustrations
42.00 CHF
Impressions fortes. L'estampe en 100 chefs-d'oeuvre. Collection de la Fondation William Cuendet & Atelier de Saint-Prex
Cette publication accompagne l'exposition éponyme à voir du 8 juillet au 5 novembre 2017 au Musée de Lodève (F).
Stéphan Landry, Tout va bien
Avec des textes de Julie Enckell Julliard, Stéphanie Serra et Joana Neves. Coédition Musée Jenisch Vevey et Éditions Patrick Frey Zurich / Édition bilingue (français/anglais)
48.00 CHF
Avec des textes de Julie Enckell Julliard, Stéphanie Serra et Joana Neves
Editeur:
Coédition Musée Jenisch Vevey et Éditions Patrick Frey Zurich Édition bilingue (français/anglais)
48.00 CHF
Stéphan Landry, Tout va bien
Avec des textes de Julie Enckell Julliard, Stéphanie Serra et Joana Neves. Coédition Musée Jenisch Vevey et Éditions Patrick Frey Zurich / Édition bilingue (français/anglais)
Jean-Pierre Kaiser. Météores et phénomènes. L’oeuvre gravé
Une publication monographique pour faire connaître l’oeuvre gravé de Jean-Pierre Kaiser.
L'ouvrage fait partie des 18 plus beaux livres suisses primés en 2017 par les Swiss Federal Design Awards.
59.00 CHF
Sous la direction de Laurence Schmidlin. Préfaces de Julie Enckell Julliard, Pierre Keller, essais Marc Atallah, Bruno Corthésy, Philippe Kaenel et Laurence Schmidlin, biographie de l’artiste par Christopher Kaiser, une nouvelle inédite de Jérémie Gindre
Editeur:
Co-édition Scheidegger & Spiess / Musée Jenisch Vevey – Cabinet cantonal des estampes Allemand/français, 220 × 290 mm, 196 pages
59.00 CHF
Jean-Pierre Kaiser. Météores et phénomènes. L’oeuvre gravé
Une publication monographique pour faire connaître l’oeuvre gravé de Jean-Pierre Kaiser.
L'ouvrage fait partie des 18 plus beaux livres suisses primés en 2017 par les Swiss Federal Design Awards.
M/2, Vevey (1987-1991)
Une expérience suisse emblématique du modèle d'espace d'exposition géré par des artistes.
Cet ouvrage paraît à l'occasion de l'exposition Tout va bien. M/2 et Stéphan Landry, présentée du 31 mars au 11 juin 2017, au Musée Jenisch Vevey, sous le commissariat de Julie Enckell Julliard et Stéphanie Serra.
12.00 CHF
Julie Enckell Julliard
Editeur:
Coédition Musée Jenisch Vevey et JRP | Ringier Zurich (coll. Hapax) 96 pages, 27 images couleur et 9 n/b / Format 105 x 165 mm / Edition bilingue français - anglais
12.00 CHF
M/2, Vevey (1987-1991)
Une expérience suisse emblématique du modèle d'espace d'exposition géré par des artistes.
Cet ouvrage paraît à l'occasion de l'exposition Tout va bien. M/2 et Stéphan Landry, présentée du 31 mars au 11 juin 2017, au Musée Jenisch Vevey, sous le commissariat de Julie Enckell Julliard et Stéphanie Serra.
Rien que pour vos yeux. Petit traité des techniques du dessin
Pour accompagner cette exposition dédiée au plaisir du regard et à l’observation des belles feuilles dessinées, le Musée Jenisch Vevey publie un traité des techniques majeures du dessin, comme de ses supports et procédés les plus communs. De petit format et maniable, ce vademecum apportera ainsi de manière concise et accessible des indications relatives à la pierre noire, à la sanguine, au pastel, aux encres, au stylo-bille et collage notamment, comme aux supports – parchemin, vélin et papier –, ainsi qu’aux méthodes de l’estompe, de la contre-épreuve ou de la mise au carreau par exemple. Soulignant la richesse et la diversité de ce médium, l’ouvrage se veut un outil à l’intention de l’amateur de dessin, qui lui permettra d’appréhender les oeuvres contemplées dans toute leur matérialité.
29.00 CHF
Avec un texte de Julie Enckell Julliard et des notices de Élisa de Halleux et Emmanuelle Neukomm
Editeur:
Co-édition Musée Jenisch Vevey, Vevey, Scheidegger & Spiess Zurich / 240 pages, 156 en couleur
Format 11,5 x 16,5 cm
Disponible en langues français et allemand
29.00 CHF
Rien que pour vos yeux. Petit traité des techniques du dessin
Pour accompagner cette exposition dédiée au plaisir du regard et à l’observation des belles feuilles dessinées, le Musée Jenisch Vevey publie un traité des techniques majeures du dessin, comme de ses supports et procédés les plus communs. De petit format et maniable, ce vademecum apportera ainsi de manière concise et accessible des indications relatives à la pierre noire, à la sanguine, au pastel, aux encres, au stylo-bille et collage notamment, comme aux supports – parchemin, vélin et papier –, ainsi qu’aux méthodes de l’estompe, de la contre-épreuve ou de la mise au carreau par exemple. Soulignant la richesse et la diversité de ce médium, l’ouvrage se veut un outil à l’intention de l’amateur de dessin, qui lui permettra d’appréhender les oeuvres contemplées dans toute leur matérialité.
Jenisch-Feu
Au centre de ce dialogue [entre les deux artistes], ce qui a été longuement réfléchi et expérimenté au cours de ces dernières années est une tentative d’inversement du processus d’accrochage : penser que le lieu et la matière choisies imposent leurs propres règles et oublier ainsi l’image au profit de l’agencement et de la résolution d’un problème, d’un casse-tête. L’image disparaît donc au profit du détail, de la marge, de la bordure, du dos, des espaces oubliés, pour conduire l’oeil à regarder autre chose.
Extrait du texte Sous la contrainte de Stéphanie Serra
28.00 CHF
Avec un texte de Stéphanie Serra et une conversation entre Thomas Koenig et Patrick Vermeulen
Editeur:
Co-édition Musée Jenisch Vevey et Motto Berlin 96 pages, 76 en couleur
25 x 20 cm
Textes en langues français et anglais
28.00 CHF
Jenisch-Feu
Au centre de ce dialogue [entre les deux artistes], ce qui a été longuement réfléchi et expérimenté au cours de ces dernières années est une tentative d’inversement du processus d’accrochage : penser que le lieu et la matière choisies imposent leurs propres règles et oublier ainsi l’image au profit de l’agencement et de la résolution d’un problème, d’un casse-tête. L’image disparaît donc au profit du détail, de la marge, de la bordure, du dos, des espaces oubliés, pour conduire l’oeil à regarder autre chose.
Extrait du texte Sous la contrainte de Stéphanie Serra
Nestlé Art Collection
Mise en perspective de cette collection, la présente publication rappelle le programme fondateur à l’origine de la constitution de la Collection d’art Nestlé, appelée de ses voeux et instaurée par l’architecte Jean Tschumi, puis élaborée et développée sous l’impulsion éclairée de Paul R. Jolles. Elle s’attache à retracer son évolution et documente ces diverses étapes par le biais d’entretiens
– certains sont ainsi menés auprès des descendants de ces principaux acteurs, en la personne de Bernard Tschumi, fils de Jean et lui-même architecte, et de Claudia Jolles, fille de Paul et rédactrice en chef de la revue Kunst Bulletin –, ainsi qu’en reproduisant les documents d’archives témoignant des échanges entre Paul R. Jolles et certains artistes tels que Bruce Nauman, Sol LeWitt ou Ellsworth Kelly.
55.00 CHF
Sous la direction de Julie Enckell Julliard, avec une préface de Peter Brabeck-Letmathe et Paul Bulcke
Editeur:
Coédition Musée Jenisch Vevey, Vevey et JRP Ringier, Zurich Textes anglais, français et allemand
295 pages, 150 ill. couleurs, 40 ill. n/b, format 32 x 25 cm
55.00 CHF
Nestlé Art Collection
Mise en perspective de cette collection, la présente publication rappelle le programme fondateur à l’origine de la constitution de la Collection d’art Nestlé, appelée de ses voeux et instaurée par l’architecte Jean Tschumi, puis élaborée et développée sous l’impulsion éclairée de Paul R. Jolles. Elle s’attache à retracer son évolution et documente ces diverses étapes par le biais d’entretiens
– certains sont ainsi menés auprès des descendants de ces principaux acteurs, en la personne de Bernard Tschumi, fils de Jean et lui-même architecte, et de Claudia Jolles, fille de Paul et rédactrice en chef de la revue Kunst Bulletin –, ainsi qu’en reproduisant les documents d’archives témoignant des échanges entre Paul R. Jolles et certains artistes tels que Bruce Nauman, Sol LeWitt ou Ellsworth Kelly.
David Hominal
Le Musée Jenisch Vevey publie la première monographie consacrée à David Hominal. Figurant notamment parmi les quelques artistes suisses sélectionnés dans la publication Younger than Jesus : Artist Directory (Londres : Phaidon, 2009), l’artiste bénéficie dès à présent d’une monographie ouvrant les perspectives sur son travail. C’est chose faite avec cette publication réunissant deux essais débordant la seule question de l’édition, de manière à restituer le sens de la démarche artistique du Vaudois.
32.00 CHF
Sous la direction de Laurence Schmidlin Avec des textes de Stéphanie Moisdon et Laurence Schmidlin
Editeur:
Coédition Musée Jenisch Vevey, Vevey et JRP | Ringier, Zurich En deux volumes séparés français et anglais
64 pages, env. 40 illustrations
en couleur, format 205 x 286 mm
CHF 32.- / € 25.-
32.00 CHF
David Hominal
Le Musée Jenisch Vevey publie la première monographie consacrée à David Hominal. Figurant notamment parmi les quelques artistes suisses sélectionnés dans la publication Younger than Jesus : Artist Directory (Londres : Phaidon, 2009), l’artiste bénéficie dès à présent d’une monographie ouvrant les perspectives sur son travail. C’est chose faite avec cette publication réunissant deux essais débordant la seule question de l’édition, de manière à restituer le sens de la démarche artistique du Vaudois.
Une histoire du musée selon Fanny Jenisch
Comment rendre hommage à Fanny Jenisch ? Elle qui n'a jamais vu son musée, elle hante toujours ces lieux et les imprègne de son mystère. Elle nous raconte quelques épisodes de l'histoire du musée, de son ouverture en 1897 à aujourd'hui.
12.00 CHF
Albertine et Germano Zullo
Editeur:
Musée Jenisch Vevey, 2015 Une histoire du musée selon Fanny Jenisch, dessins d'Albertine, textes de Germano Zullo, Musée Jenisch Vevey, 2015, format 148x210 mm, 13 illustrations noir/blanc, 32 pages, CHF 12.-
12.00 CHF
Une histoire du musée selon Fanny Jenisch
Comment rendre hommage à Fanny Jenisch ? Elle qui n'a jamais vu son musée, elle hante toujours ces lieux et les imprègne de son mystère. Elle nous raconte quelques épisodes de l'histoire du musée, de son ouverture en 1897 à aujourd'hui.
Claude Mellan (1598-1688) L'écriture de la méthode
Le catalogue reflète l'exposition éponyme. Loin d’être une compilation scientifique qui ferait le point sur l’oeuvre de Claude Mellan, il est un hommage à l’amour porté à cet art si singulier par les collectionneurs et les artistes de ce pays. « Poème » plus qu’encyclopédie, il réunit néanmoins des textes d’historiens de l’art qui cherchent à révéler au public leur passion pour cette « écriture de la méthode » constituant un sommet de l’estampe. Et s’agissant d’un art de la reproduction qui a donné naissance aux techniques contemporaines de la restitution de l’image, notamment télévisuelle, un soin a été accordé à la syntaxe adoptée par Claude Mellan. La présente publication propose plusieurs analyses de l’oeuvre gravé de l’artiste français, ainsi qu’une sélection de 80 oeuvres commentées.
39.00 CHF
Sous la direction de Florian Rodari
Editeur:
Coédition Vevey, Fondation William Cuendet & Atelier de Saint-Prex/Milan, Editions 5 Continents Sous la direction de Florian Rodari.
Avec des préfaces de Julie Enckell Julliard et Pierre Vogt,
et des textes de Maxime Préaud, Florian Rodari, Pietro Sarto,
Laurence Schmidlin et Jacques Treyvaud, catalogue des oeuvres
par Catherine McCready, Alain Madeleine-Perdrillat et Florian Rodari.
39.00 CHF
Claude Mellan (1598-1688) L'écriture de la méthode
Le catalogue reflète l'exposition éponyme. Loin d’être une compilation scientifique qui ferait le point sur l’oeuvre de Claude Mellan, il est un hommage à l’amour porté à cet art si singulier par les collectionneurs et les artistes de ce pays. « Poème » plus qu’encyclopédie, il réunit néanmoins des textes d’historiens de l’art qui cherchent à révéler au public leur passion pour cette « écriture de la méthode » constituant un sommet de l’estampe. Et s’agissant d’un art de la reproduction qui a donné naissance aux techniques contemporaines de la restitution de l’image, notamment télévisuelle, un soin a été accordé à la syntaxe adoptée par Claude Mellan. La présente publication propose plusieurs analyses de l’oeuvre gravé de l’artiste français, ainsi qu’une sélection de 80 oeuvres commentées.
Vers le visible. Exposer le dessin contemporain 1964-1980
Ce livre revient sur un moment crucial de l’histoire récente des expositions par le biais du dessin. Il s’est imposé comme une recherche nécessaire, alors même que ce médium fait aujourd’hui preuve d’une ubiquité inédite, jusqu’à devenir l’un des plus fréquemment montrés dans les espaces dédiés à l’art contemporain. Alors même qu’on le surprend tantôt à emprunter son format à la peinture d’histoire, tantôt son esthétique à la photographie, tantôt ses dispositifs aux grandes installations. Alors même qu’ainsi, sa distinction légendaire d’avec les autres formes d’art tend à disparaître ou à se faire oublier, et qu’il est aujourd’hui regardé et exposé au même rang que les autres oeuvres. À quel moment le statut du dessin a-t-il changé aux yeux des commissaires d’exposition et pour quelle(s) raison(s) ? Depuis quand le considère-t-on comme un objet de l’art contemporain au même titre que les autres ? Comment ce médium, enfin, est-il devenu le vecteur d’un propos curatorial généralisé en Europe et aux États-Unis ?
25.00 CHF
Sous la direction de Julie Enckell Julliard Avec des textes de Mel Bochner, Hugo Daniel, Thierry Davila, Julie Enckell Julliard, Catherine Macchi, Noor Mertens, Laurence Schmidlin, Lucy Steeds
Editeur:
Roven éditions, 2015 Version française
Format 23 x 17 cm
128 pages
25.00 CHF
Vers le visible. Exposer le dessin contemporain 1964-1980
Ce livre revient sur un moment crucial de l’histoire récente des expositions par le biais du dessin. Il s’est imposé comme une recherche nécessaire, alors même que ce médium fait aujourd’hui preuve d’une ubiquité inédite, jusqu’à devenir l’un des plus fréquemment montrés dans les espaces dédiés à l’art contemporain. Alors même qu’on le surprend tantôt à emprunter son format à la peinture d’histoire, tantôt son esthétique à la photographie, tantôt ses dispositifs aux grandes installations. Alors même qu’ainsi, sa distinction légendaire d’avec les autres formes d’art tend à disparaître ou à se faire oublier, et qu’il est aujourd’hui regardé et exposé au même rang que les autres oeuvres. À quel moment le statut du dessin a-t-il changé aux yeux des commissaires d’exposition et pour quelle(s) raison(s) ? Depuis quand le considère-t-on comme un objet de l’art contemporain au même titre que les autres ? Comment ce médium, enfin, est-il devenu le vecteur d’un propos curatorial généralisé en Europe et aux États-Unis ?
Towards Visibility. Exhibiting Contemporary Drawing 1964-80
Drawing is the entry point for this book’s examination of a crucial moment in the recent history of exhibitions. It is a vital piece of research, at a time when the medium of drawing has never been so omnipresent, indeed has become one of the most often-displayed mediums in contemporary art spaces. At the same time, drawing surprisingly borrows the format of history painting, the aesthetics of photography and its mechanisms from those of large installations. Thus at a time when the ageold distinction between drawing and other forms of art is tending to disappear or be forgotten, and drawing is displayed and viewed on an equal footing with other artworks, a number of questions need to be addressed. When exactly did the status of drawing change in the eyes of exhibition curators and why did it do so? Since when has a drawing been considered as a contemporary art object on a par with others? And how did the medium become the vector of a generalized curatorial proposition in Europe and the United States?
25.00 CHF
Sous la direction de Julie Enckell Julliard Avec des textes de Mel Bochner, Hugo Daniel, Thierry Davila, Julie Enckell Julliard, Catherine Macchi, Noor Mertens, Laurence Schmidlin, Lucy Steeds
Editeur:
Roven éditions, 2015 Version anglaise
Format 23 x 17 cm
128 pages
25.00 CHF
Towards Visibility. Exhibiting Contemporary Drawing 1964-80
Drawing is the entry point for this book’s examination of a crucial moment in the recent history of exhibitions. It is a vital piece of research, at a time when the medium of drawing has never been so omnipresent, indeed has become one of the most often-displayed mediums in contemporary art spaces. At the same time, drawing surprisingly borrows the format of history painting, the aesthetics of photography and its mechanisms from those of large installations. Thus at a time when the ageold distinction between drawing and other forms of art is tending to disappear or be forgotten, and drawing is displayed and viewed on an equal footing with other artworks, a number of questions need to be addressed. When exactly did the status of drawing change in the eyes of exhibition curators and why did it do so? Since when has a drawing been considered as a contemporary art object on a par with others? And how did the medium become the vector of a generalized curatorial proposition in Europe and the United States?
Ferdinand Hodler. La collection Rudolf Schindler
À l’occasion de l'exposition L’infini du geste. Ferdinand Hodler dans la collection Rudolf Schindler paraît une publication scientifique coéditée par le Musée Jenisch Vevey et Scheidegger & Spiess à Zurich. Cet ouvrage offre une première visibilité à la collection Rudolf Schindler au travers de plusieurs essais, et de plus de 200 reproductions en couleurs. Ainsi, le lecteur, novice ou averti, pourra-t-il s’immerger dans ce fonds exceptionnel et, par là même, dans le foisonnant oeuvre graphique de Ferdinand Hodler.
Français/Allemand
21 x 30 cm, 200 reproductions couleur
272 pages
49.00 CHF
Oskar Bätschmann, Gabriela Christen, Matthias Fischer, Verena Senti-Schmidlin, Niklaus M. Güdel, Julie Enckell Julliard, Caroline Guignard, Emmanuelle Neukomm
Editeur:
Musée Jenisch Vevey - Scheidegger & Spiess Zürich
49.00 CHF
Ferdinand Hodler. La collection Rudolf Schindler
À l’occasion de l'exposition L’infini du geste. Ferdinand Hodler dans la collection Rudolf Schindler paraît une publication scientifique coéditée par le Musée Jenisch Vevey et Scheidegger & Spiess à Zurich. Cet ouvrage offre une première visibilité à la collection Rudolf Schindler au travers de plusieurs essais, et de plus de 200 reproductions en couleurs. Ainsi, le lecteur, novice ou averti, pourra-t-il s’immerger dans ce fonds exceptionnel et, par là même, dans le foisonnant oeuvre graphique de Ferdinand Hodler.
Français/Allemand
21 x 30 cm, 200 reproductions couleur
272 pages
Jean-Luc Manz. Notebooks (1989-2014)
Le Musée Jenisch Vevey publie Jean-Luc Manz. Notebooks (1989-2014), ouvrage de plus de 1’000 pages reproduisant, in extenso, les 14 carnets de recherche de Jean-Luc Manz réalisés entre 1989 et 2014. Les cahiers de dessins de Jean-Luc Manz ont été achetés par le Musée Jenisch Vevey en 2013 et viennent s’ajouter aux 34 œuvres de l’artiste déjà conservées dans les collections.
Anglais/Français
205 x 292 mm
1’040 pages
56.00 CHF
Avec un essai de Julie Enckell Julliard
Editeur:
Co-édition JRP|Ringier - Musée Jenisch Vevey
56.00 CHF
Jean-Luc Manz. Notebooks (1989-2014)
Le Musée Jenisch Vevey publie Jean-Luc Manz. Notebooks (1989-2014), ouvrage de plus de 1’000 pages reproduisant, in extenso, les 14 carnets de recherche de Jean-Luc Manz réalisés entre 1989 et 2014. Les cahiers de dessins de Jean-Luc Manz ont été achetés par le Musée Jenisch Vevey en 2013 et viennent s’ajouter aux 34 œuvres de l’artiste déjà conservées dans les collections.
Anglais/Français
205 x 292 mm
1’040 pages
Printmaking by ECAL
La publication Printmaking by ECAL offre un inventaire de l’ensemble des éditions lithographiques et sérigraphiques publiées par l’ECAL entre 2008 et 2014. Il réunit des textes critiques d’une part sur l’histoire de l’activité éditoriale au sein de l’ECAL et d’autre part sur le rôle qu’a joué le multiple et l’art imprimé pour ceux qui ont construit l’ECAL dans les années 1990 et ceux qui en sont diplômés.
Français/Anglais
142 x 197 mm, plus de 80 illustrations en couleur
176 pages
25.00 CHF
Sous la direction de Laurence Schmidlin Avec des préfaces d'Anne-Catherine Lyon, Julie Enckell Julliard et Alexis Georgacopoulos, et des contributions de Laurence Schmidlin et Stéphanie Serra
Editeur:
Musée Jenisch Vevey – Cabinet cantonal des estampes
25.00 CHF
Printmaking by ECAL
La publication Printmaking by ECAL offre un inventaire de l’ensemble des éditions lithographiques et sérigraphiques publiées par l’ECAL entre 2008 et 2014. Il réunit des textes critiques d’une part sur l’histoire de l’activité éditoriale au sein de l’ECAL et d’autre part sur le rôle qu’a joué le multiple et l’art imprimé pour ceux qui ont construit l’ECAL dans les années 1990 et ceux qui en sont diplômés.
Français/Anglais
142 x 197 mm, plus de 80 illustrations en couleur
176 pages
Fred Deux. Le For intérieur
Ce nouveau volume des Cahiers dessinés, collection sous la direction de Frédéric Pajak, est consacré à Fred Deux. Il introduit l’artiste dans une lignée de dessinateurs à l’oeuvre singulier. Illustré par l’intégralité du fonds de dessins conservé au Musée Jenisch Vevey, il vise d’une part à constituer un témoignage de cet ensemble, et d’autre part à apporter à la fortune critique de Fred Deux de nouveaux éclairages, en replaçant sa contribution dans l’histoire de l’art du XXe siècle, de Paul Klee à Roberto Matta, des questions relatives à la notion d’art brut qu’à la gravure d’interprétation.
Français
22 x 28 cm
224 pages
39.60 CHF
Sous la direction de Laurence Schmidlin avec les contributions de Christian Briend, Jean-François Chevrier, Julie Enckell Julliard, Rainer Michael Mason et Laurence Schmidlin
Co-édition Vevey, Musée Jenisch / Paris, Les Cahiers dessinés
39.60 CHF
Fred Deux. Le For intérieur
Ce nouveau volume des Cahiers dessinés, collection sous la direction de Frédéric Pajak, est consacré à Fred Deux. Il introduit l’artiste dans une lignée de dessinateurs à l’oeuvre singulier. Illustré par l’intégralité du fonds de dessins conservé au Musée Jenisch Vevey, il vise d’une part à constituer un témoignage de cet ensemble, et d’autre part à apporter à la fortune critique de Fred Deux de nouveaux éclairages, en replaçant sa contribution dans l’histoire de l’art du XXe siècle, de Paul Klee à Roberto Matta, des questions relatives à la notion d’art brut qu’à la gravure d’interprétation.
Français
22 x 28 cm
224 pages
Cécile Reims. L'Oeuvre gravé 1945-2011
Catalogue raisonné
Français
30,5 x 24,5 cm
327 pages, 1464 illustrations
50.00 CHF
Lauren Laz. Préface: Dominique Radrizzani Textes: Laure Beaumont-Maillet, Rainer Michael Mason, Emmanuel Pernoud, Cécile Reims, Laurence Schmidlin, Pierre Wat
Editeur:
Musée Jenisch Vevey - Cabinet cantonal des estampes et 5 Continents, 2011
50.00 CHF
Cécile Reims. L'Oeuvre gravé 1945-2011
Catalogue raisonné
Français
30,5 x 24,5 cm
327 pages, 1464 illustrations
